POP AMÉRICAINE VS. POP BRITANNIQUE
POP ART
Le pop art est un mouvement artistique qui a émergé dans les années 1950 et s’est épanoui dans les années 1960 en Amérique et en Grande-Bretagne, s’inspirant des sources de la culture populaire et commerciale. Différentes cultures et pays ont contribué au mouvement dans les années 1960 et 1970
POP ART AMÉRICAIN VS. POP ART BRITANNIQUE
Apparu au milieu des années 1950 en Grande-Bretagne et à la fin des années 1950 en Amérique, le pop art a atteint son apogée dans les années 1960. Cela a commencé comme une révolte contre les approches dominantes de l’art et de la culture et les opinions traditionnelles sur ce que l’art devrait être. Les jeunes artistes avaient le sentiment que ce qu’on leur apprenait à l’école d’art et ce qu’ils voyaient dans les musées n’avaient rien à voir avec leur vie ou les choses qu’ils voyaient autour d’eux au quotidien. Au lieu de cela, ils se sont tournés vers des sources telles que les films hollywoodiens, la publicité, les emballages de produits, la musique pop et les bandes dessinées pour leurs images.
En 1957, l’artiste pop Richard Hamilton a énuméré les “caractéristiques du pop art” dans une lettre à ses amis les architectes Peter et Alison Smithson :
Les critiques modernistes ont été bouleversés par l’utilisation par les artistes pop d’un sujet aussi «bas» et par leur traitement apparemment non critique de celui-ci. En fait, la pop a à la fois amené l’art dans de nouveaux domaines et développé de nouvelles façons de le présenter dans l’art et peut être considérée comme l’une des premières manifestations du postmodernisme.
POP AMÉRICAINE VS. POP BRITANNIQUE
Bien qu’elles aient été inspirées par des sujets similaires, la pop britannique est souvent considérée comme distincte de la pop américaine.
Les débuts du pop art en Grande-Bretagne étaient alimentés par la culture populaire américaine vue de loin, tandis que les artistes américains s’inspiraient de ce qu’ils voyaient et vivaient au sein de cette culture.
Aux États-Unis, le style pop était un retour à l’art figuratif (art qui dépeint le monde visuel d’une manière reconnaissable) et l’utilisation de bords durs et de formes distinctes après le relâchement pictural de l’expressionnisme abstrait. En utilisant des images impersonnelles et banales, les artistes pop voulaient également s’éloigner de l’accent mis sur les sentiments personnels et le symbolisme personnel qui caractérisaient l’expressionnisme abstrait.
En Grande-Bretagne, le mouvement était plus académique dans son approche. Tout en employant l’ironie et la parodie, il se concentrait davantage sur ce que représentait l’imagerie populaire américaine et son pouvoir de manipulation des modes de vie des gens. Le groupe artistique des années 1950, The Independent Group (IG), est considéré comme le précurseur du mouvement pop art britannique.